Outcast Odyssey et entretien avec Warren Louw et Chuck Pires

Contenu

• Comment avez-vous été impliqué dans Odyssée bannie?
• Quelle a été votre inspiration pour les cartes?
• De quelles cartes es-tu responsable?
• Quelle a été ta partie préférée du travail? Odyssée bannie?
• Travaillait sur Odyssée bannie très différent de vos projets précédents?
• Qu'en est-il des jeux comme OUtcast Odyssey et Merveille: La guerre des héros, qui vous attirent pour faire partie?
• Qu'est-ce qui vous a amené à devenir artiste?
• Quelle est la prochaine perspective que nous pouvons nous attendre à voir?
• Voulez-vous travailler sur des jeux comme celui-ci à l'avenir?
• Était-ce plus stressant de travailler sur un projet comme celui-ci par rapport à la bande dessinée?
• Avez-vous des jeux et des systèmes préférés?

Odyssée bannie Bandai Namco et Magic Pixel Games sont une nouvelle expérience de jeu de cartes sur carte mobile gratuite. Ainsi, que vous exploriez des paysages mystérieux, affrontiez de redoutables créatures ou dominiez d’autres joueurs dans l’arène, vos compétences en matière de construction de deck seront mises à l’épreuve avec des tonnes de combinaisons de cartes et de stratégies.

• Explorer et découvrir des terres dangereuses
• Combattez des monstres redoutables avec un combat explosif
• Collectionnez des cartes éblouissantes créées par certains des artistes les plus en vue du secteur
• Faites évoluer les créatures et les armes pour créer le jeu de cartes ultime
• Affrontez d'autres joueurs et écrasez vos adversaires dans l'arène en ligne.
• Complétez chaque jour les primes pour trouver certaines des cartes les plus rares et les plus puissantes du jeu.
• Rejoignez une guilde pour combattre aux côtés de vos coéquipiers et dominer les classements de guilde

Le jeu propose 600 cartes époustouflantes d’éminents artistes tels que Warren Louw et Chuck Pires, avec qui j’ai eu la chance de parler pour GameSkinny.

Comment avez-vous été impliqué dans Odyssée bannie?

Warren Louw:

Bien, mon style semblait être exactement ce qu'ils cherchaient et ils ont fini par me contacter via deviantART. Avant même de savoir exactement de quoi il s'agissait, j'étais déjà prêt.

Chuck Pires:

J'avais posté mon travail, réalisé des commandes personnelles sur des sites comme deviantART, lorsque Jonathan de Magic Pixel m'a appris qu'il était possible de travailler pour le jeu (note aux artistes: postez toujours votre travail en ligne !!). À l'époque, ma mentalité était plutôt "si ça paye le faire", alors j'étais naturellement à bord. Ce n'est que lorsque nous avons discuté davantage avant que je ne sois enthousiasmé par ce que le jeu était et ce que je pouvais faire avec.

Quelle a été votre inspiration pour les cartes?

Garenne:

Fondamentalement, il suffit de créer une illustration épique pour le projet. Travailler pour Bandai Namco est un travail énorme pour moi, ce qui en soi est très inspirant. En ce qui concerne ce qui a inspiré le contenu, Bandai Namco m'a donné un briefing de base et à partir de là, je me suis lancé dans beaucoup de projets steam punk tout en essayant de maintenir la foresterie suffisamment pour qu'elle soit adaptée à l'environnement avec les animaux. Il y a beaucoup de choses qui se passent dans les œuvres à mesure qu'elles montent, ce qui finit par devenir écrasant. C'est exactement ce que j'étais après.

Mandrin:

La première chose qui m'est venue à la tête! hah! Blague à part, c'était un type de projet très rare pour plusieurs raisons. A) c'était la première de (ce que nous espérons) deviendra une série, il n'y avait donc pas beaucoup de besoin de continuité ou d'adhésion au matériel de référence. Et B) Magic Pixel et Namco Bandai nous ont vraiment laissés de côté en ce qui concerne les dessins. Il y avait des idées et des personnalités à prendre en considération, mais visuellement, ils laissaient vraiment chaque artiste faire ce qu'il pensait être cool. Je pense que nous avons tous tiré beaucoup d'idées de beaucoup d'endroits différents ainsi que pas mal de nos propres idées, mais en ce qui concerne l'inspiration principale, je dirais que c'était… FUN! Une de mes influences principales en tant qu’artiste a été ce sentiment que vous ressentez lorsque vous voyez quelque chose que j’appellerais «amusant». Cela manque peut-être à quelque chose qui est peut-être techniquement impressionnant, tout comme le plus simple croquis au crayon. Des couleurs saturées, des dessins fous, juste quelque chose qui donne envie de visiter ce monde. Je pense que c'est quelque chose que nous avons accompli avec le jeu et que nous développerons dans le futur.

De quelles cartes es-tu responsable?

Garenne:

Actuellement, il ne s’agit que du jeu de cartes Maggie Darwin, mais d’autres sont destinés aux mises à jour futures.

Mandrin:

Le roi Alexandre, la reine des démons et une carte qu'ils avaient du mal à nommer la dernière fois que j'ai entendu parler de l'extension, haha!

Quelle a été ta partie préférée du travail? Odyssée bannie?

Garenne:

Traiter avec les gars de Bandai Namco eux-mêmes a été une si belle expérience. Le fait de savoir que nous sommes tous sur la même longueur d'onde en matière de vision nous rassure vraiment sur le fait que son parcours ne sera pas facile. Ils sont super sympas aussi, ce qui fait que faire partie de l'équipe est vraiment génial. Puis être invité à SDCC '14 pour les aider à promouvoir le jeu a été définitivement le clou de ma carrière!

Mandrin:

Après avoir travaillé sur les cartes pendant un certain temps, il m'est apparu assez clairement que Jonathan et moi-même avions des perspectives et des intérêts en matière d'art similaires, ce qui m'a naturellement donné envie de faire passer tout ce à quoi je pensais au prochain niveau. Nous travaillions sur la "Reine des démons" et avions à peu près la configuration de base, mais elle ressemblait à une sorte de Jonathan vide, comme: "Et si nous jetions un diablot lui servant de la nourriture ou des boissons." Il semblait même qu'il n'était pas trop vendu, mais mon esprit était déjà en train de partir. Cela allait de son maître d'hôtel évoluant au fur et à mesure que les cartes progressaient en démon, en un lutin devenant un lutin plus puissant. Je ne pouvais pas décider dans quelle direction aller avec. Alors que je travaillais sur la carte, j'ai pensé que ce serait amusant de voir le diablot peur d'un gros démon apparu sur la deuxième carte. J'ai continué à pousser cette idée jusqu'à ce que, sur la dernière carte, un démon serpent géant mange le diablotin avec seulement sa main un gobelet à vin qui dépasse. Quel était super de travailler sur Odyssée bannie était que tout cela ne serait pas arrivé sur un autre jeu de cartes. C’était quelque chose que je faisais moi-même, je pensais que cela lui donnait de la personnalité et améliorait la carte, alors j’y suis allé. À peu près n'importe quel autre studio ou développeur aurait été: "Non, ce n'était pas dans l'esquisse, éliminez-le", mais je savais que Magic Pixel l'obtiendrait.

Travaillait sur Odyssée bannie très différent de vos projets précédents?

Garenne:

Je dirais que l’une des choses qui a attiré mon attention sur ce jeu, qui était assez différent des projets précédents, était que mon travail en 2D allait simuler une nature 3D via la fonction de basculement sur les appareils mobiles, déplaçant les calques à l’intérieur. l'œuvre d'art indépendamment pour créer de la profondeur. En outre, il s’agit du premier projet sur lequel j'ai travaillé, où certaines réunions se sont tenues sur Skype. Je suis sûr que ce n’est pas un gros problème pour la plupart des gens, mais c’était génial pour moi et cela n’a fait qu’améliorer la relation entre nous tous.

Qu'en est-il des jeux comme OUtcast Odyssey et Merveille: La guerre des héros, qui vous attirent pour faire partie?

Garenne:

Je me suis familiarisé très tôt avec Bandai Namco (avant que Namco ne fusionne avec Bandai) et tout le monde connaissait Marvel. Puis, finalement, on m'a demandé de créer une œuvre d'art pour eux. C'était une opportunité que je ne pouvais tout simplement pas refuser. En plus de cela, le genre d'œuvres qu'ils recherchent est toujours amusant, ce qui me fait aimer encore plus mon travail.

Merveille: War of Heroes - Mystique

Qu'est-ce qui vous a amené à devenir artiste?

Garenne:

J'ai toujours juste aimé dessiner. Puis, étant exposée à ce que faisaient d’autres artistes à la fin de mon adolescence, je me suis inspirée pour participer davantage à ce qu’ils faisaient - jeux de hasard et bandes dessinées en particulier. Sinon, j'aime toujours le défi que représente le fait d'être artiste et de trouver le moyen de devenir seulement meilleur dans ce que je fais et de le partager avec le monde.

Mandrin:

Être mauvais à tout le reste, haha! Je m'intéressais depuis mon plus jeune âge aux dessins animés, aux bandes dessinées et aux jeux. Je me souviens que ma première appréciation de l’art se faisait par le biais des jeux vidéo. À l'époque de la NDA, les informations sur les jeux vidéo étaient plutôt rares. Pas d'internet, vous devez donc lire Nintendo Power ou, étant un petit enfant comme moi, j'ai jeté un œil à tous les jeux et choisi celui qui contient le plus d'art boîte. BORING TRIP DOWN MEMORY MISE EN GARDE Je me souviens que c’était mon .... un de mes anniversaires et que mes parents venaient de me procurer une NDA. Je me souviens encore totalement de tout, de l'emballage, des pizzas horribles / fantastiques de Chuck e cheese, alors ma tante Patty m'a emmenée à Target pour jouer à un jeu. Je suis arrivé au portique de jeux et j'avais comme une vision tunnel. Tout ce que j'ai pu voir, c'est une copie de Castlevania 3. Il avait le box art le plus impressionnant.Tous les personnages jouables (moins Alucard) donnaient un bon coup de pied et étaient géniaux, de même que certains endroits du jeu. C’est toujours dans mon esprit une très bonne œuvre d’art, contrairement à certaines d’entre elles (je te regardeega man 1 couverture).

Et vers la 6ème année, j'avais un groupe d'amis qui se passionnaient dans les jeux et un couple dans les arts. Final Fantasy 7 venaient de sortir, et nous restions tous assis à copier des images de "Cloud" ou "Sephiroth", essayant tous de se superposer. Les jeux vidéo ne cessaient de nourrir mon intérêt pour l'art. Il y avait un magazine à l'époque appelé "Playstation Monthly Magazine" tous les mois. Ce serait génial, car ils embaucheraient différents artistes de couverture de BD et de jeux pour faire une couverture basée sur ce qui était populaire ce mois-ci. Tout cela a été mon genre de tout mon monde pendant quelques années. Évidemment, vous passez aux classes de 7e et 8e années et soudainement, vous êtes beaucoup plus inquiet d'essayer de paraître cool, alors je minimiserais mon intérêt pour ce genre de choses, mais presque tout le temps, jusqu'au lycée, même maintenant, j'étais dans ce genre de choses et ça m'a gardé de dessiner.

Quelle est la prochaine perspective que nous pouvons nous attendre à voir?

Garenne:

En ce moment, je suis en train de perfectionner mes compétences, vous pouvez donc vous attendre à voir un meilleur art à l'avenir, où qu'il se manifeste. Il semblerait que je puisse travailler sur des illustrations pour Take2 Interactive, mais c’est tout ce que je peux dire pour le moment :)

Voulez-vous travailler sur des jeux comme celui-ci à l'avenir?

Mandrin:

Je veux travailler sur MES jeux dans le futur! Haha, mais oui, Bandai a été formidable avec qui travailler jusqu'à présent, donc je serais très heureux de travailler à nouveau avec eux.

Était-ce plus stressant de travailler sur un projet comme celui-ci par rapport à la bande dessinée?

Mandrin:

Pas du tout. Les bandes dessinées sont sur le point de tourner, l'horloge tourne toujours. Certaines personnes excellent comme ça, d'autres non. Les bandes dessinées de l'OMI sont où les histoires d'horreur sont. C’est un travail amusant, mais avec tant de résultats, de petites erreurs peuvent vous faire perdre beaucoup de temps. Je me souviens que lorsque je travaillais sur un livre, je venais de terminer ma dernière page, de le faire approuver et de me préparer à envoyer le fichier de travail. Un email apparaît disant que je dois revenir en arrière et repeindre une chemise et des gants de personnages spécifiques. Ils étaient la "mauvaise" couleur. Cela ne semble pas beaucoup, mais vous multipliez cela en 20 pages et ça compte. Après environ 6 heures, j'étais presque près de tous les faire. J'étais complètement dépensé. Un autre email. Je l'ouvre et "attends, il a changé d'avis, comme auparavant." J'ai appris une bonne leçon sur ce livre. Enregistrez plusieurs copies de tout ce sur quoi vous travaillez!

Je pense que les jeux peuvent être aussi stressants, voire plus encore que les bandes dessinées, mais je me suis beaucoup impliqué dans ce jeu. Dans mon appartement, je dessinais des images de choses que je dessinerais probablement si le loyer et la nourriture étaient essentiels t dans le mélange. La seule partie stressante serait lorsque j'essayerais de tracer une pièce qui aurait l'air bien dans toutes les versions de la carte. Travailler à partir de références me fatigue, mais je le faisais depuis tant d’années, c’était plutôt intimidant de dire Jonathan: "Ok, voyons le roi le plus cool que vous puissiez imaginer!" En dehors de ça Odyssée bannie a été absolument génial.

Brightest Day - Couverture

Avez-vous des jeux et des systèmes préférés?

Garenne:

Je suis tout pour mes jeux Playstation. Je n'ai plus beaucoup de temps et je n'ai pas encore de PS4, mais j'essaie toujours au moins de suivre le rythme. Engrenage métallique jeux, étant un de mes favoris de tous les temps. A part ça j'aime beaucoup le Inexploré jeux, le dernier Tomb Raider était juste génial et vraiment apprécié Vaincre… Espérons qu'une suite arrive sur la PS4! Enfin, j'aime prendre le temps de jouer Diablo 3 avec ma petite amie. L'expansion est la prochaine sur ma liste.

Mandrin:

Trop. Castlevania pour un. Je suis un fan littéralement depuis que je joue à des jeux. Quand j'étais enfant, je ne comprenais jamais pourquoi les gens aimaient le Mario tellement de jeux. Je me souviens avoir pensé que c’était comme une pelle que les fabricants avaient jeté pour pouvoir transporter la console avec quelque chose. Oui, j'étais une sorte de petit enfant intense. Bien sûr Castlevania était incroyablement difficile. Je n'ai jamais passé seul le 3ème ou le 4ème niveau, mais j'ai adoré le monde. Zombies, vampires, loups-garous, tous dans ce monde sombre et magnifique. Je pense que ce n’est que jusqu’à Symphony of the Night que j’ai réellement battu un match de Castlevania, mais j’ai adoré jouer et me faire botter les fesses. C'est embarrassant, mais je parlais à ma mère il y a quelque temps et elle avait trouvé un vieux travail d'écriture créative que j'avais fait à cette époque. Oui, c'était à peu près l'histoire de Symphonie de la nuit étoffé dans cette grande fan fiction folle gratuite pour tous. Dieu, quel dork.

Le premier couple Voleur les jeux seraient probablement les prochains. Un autre où je suis totalement amoureux du décor et du monde. J'étais presque sûr que j'avais l'habitude de rêver que j'étais Garett.

Resident Evil 4 serait la prochaine. Aww, ce jeu n'était-il pas génial? La version Wii est ma préférée. Je ne sais pas s’il s’agit de dessiner avec des tablettes Wacom ou autre chose, mais je suis chirurgien avec le mote Wii et l’arme de poing.

Et enfin mon obsession actuelle. Démon [Âmes et] Âmes sombres. Honnêtement, qu'est-ce qu'il y a à faire pour ne pas aimer ces jeux? Aucune histoire longue et ennuyeuse, pas de trekking de lieu en lieu en remettant X nombre de peaux de loups pour compléter une quête. Juste toi, et un monde qui ne veut rien de plus que te briser. En outre, oui, je suis suuuuuuuper content Transmise par le sang.

Comme vous pouvez le constater, ils sont vraiment géniaux et très gars talentueux avec un cadeau incroyable. Ce fut un plaisir absolu de pouvoir en savoir plus sur eux-mêmes et sur leur expérience de travail sur Odyssée bannie. Veillez à en savoir plus sur le jeu sur leur site Web.