La musique apaise le critique sauvage & colon; Comment bonne musique de jeu a détourné mon cerveau

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Auteur: Virginia Floyd
Date De Création: 5 Août 2021
Date De Mise À Jour: 19 Décembre 2024
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La musique apaise le critique sauvage & colon; Comment bonne musique de jeu a détourné mon cerveau - Jeux
La musique apaise le critique sauvage & colon; Comment bonne musique de jeu a détourné mon cerveau - Jeux

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J'ai récemment passé en revue deux goûts de voyous, Donjon de cartes et Voyage en Farland. C'étaient des jeux similaires en ce qui concerne la mécanique, le thème et le mérite artistique. Mais l'un avait une musique fantastique, l'autre non. j'ai donné Voyage en Farland 2 étoiles. Donjon de cartes a 8.


Cela m'a fait penser: était Donjon de cartes vraiment un meilleur jeu, ou la musique était-elle si géniale que j'étais plus disposé à oublier les défauts? J'ai essayé d'être impartial et intelligent à propos du processus de relecture, mais je ne pouvais m'empêcher de penser que la musique aurait pu me laver le cerveau. Combien d'étoiles Donjon de cartes sortir de moi juste en ayant de bons airs? Combien de mes jeux préférés n'y sont arrivés que parce qu'ils avaient une musique géniale et que je n'ai même pas remarqué?

Nous connaissons tous bien la bonne musique dans les jeux quand nous l'entendons, mais je pense que la musique influence nos perceptions de la qualité d'un jeu plus que nous ne le réalisons.


Il y a un terme dans la publicité qui s'applique à ce phénomène appelé "signal d'exécution".

Défini dans ce court article de la revue Advances in Consumer Research, un indice est "un concept extrêmement flexible pour décrire les aspects d'un stimulus qui peuvent s'avérer utiles pour un répondant". Une queue peut être n'importe quoi: une nuance de rouge, une chemise en coton, un riff de guitare, tout ce qui est calculé pour vous donner envie d'acheter quelque chose. Les artistes en profitent tout le temps pour affecter les émotions du spectateur. Quelles couleurs rendront les gens heureux, tristes ou dégoûtés? Lors de la composition d'une photo, qu'est-ce qui donnera au sujet un air solitaire, vulnérable ou triomphant?

Mais lorsqu'on évalue la beauté artistique d'un jeu, on parle beaucoup moins du son d'un jeu. Eh bien pourquoi pas? Chaque instrument d'une chanson, chaque note, chaque mélodie, chaque harmonie et chaque progression est un choix calculé du compositeur pour faire une chose: changer votre humeur. À la fin, la musique et la conception sonore pourraient être encore plus déterminantes (ha, ha) dans la formation de notre expérience émotionnelle dans un jeu que ce que nous vivons avec nos yeux. Chaque instrument a ses propres caractéristiques que nous lui associons, et chacun a son propre déclencheur émotionnel.


Pourquoi était Le dernier d'entre nous si triste et mélancolique tout le temps, même quand tu marchais? Parce qu’il y avait beaucoup de violons métalliques râpés à l’arrière-plan, lorsque vous associez une scène où vous vous promenez parmi les restes pourris de la maison d’une famille morte, associez-les à la malchance, à la pauvreté, au chagrin, etc. la fameuse scène de la girafe, lorsque les cordes arrivent avec prudence mais avec espoir lorsque vous vous approchez de la girafe, suscitant des sentiments de respect et d'émerveillement enfantin, et se terminant par une mélodie simple et répétitive du clavier glockenspiel, nous rappelant que même à la fin de la monde de l'homme, la beauté peut encore être trouvée.

Pouvez-vous imaginer si certains assclown mettent des bongos et un solo de tuba à cela? Ça gâcherait tout, n'est-ce pas? Rappelles toi...

Peu importe le toucher ou la fraîcheur de la scène / du jeu, rien ne peut surmonter un choix de son terrible.

Ou à l'extrême opposé du spectre, nous avons le Hotline Miami 2 bande sonore. Juste ciel. Si jamais je devais tuer tous les êtres humains dans la pièce et choisir la musique à jouer, ce serait cette bande-son. C’est 50 morceaux de techno glorieuse et martelante des années 80, si intense que chaque fois que je mourais, j’avais l’impression de décevoir la musique parce que je n’avais pas assez tué. Je suis devenu un maniaque sanguinaire.

Oui, le gameplay était génial et le massacre était satisfaisant, mais ce jeu n'aurait pas été aussi bon sans une bande son pour commettre un massacre soviétique en gros. Je n'avais pas besoin d'une raison pour tuer deux douzaines de mafieux avec une brique: la musique suffisait pour me faire faire ça.

Vous entendez cela, Haine? C'est une des façons dont vous auriez pu m'amuser en tuant un océan de passants et de flics sans cervelle. Lorsque j'ai relu cette merde prétentieuse, je n'ai même pas mentionné la musique, car rien ne méritait d'être mentionné: seulement un bruit de sonnette dans le dos. C’était suffisant pour me sentir un peu vide et amer, mais cela m’ennuyait aussi. Cela a certainement contribué à faire croire que le jeu était inutile. Un peu de screamo ou quelque chose comme ça m'aurait fait me sentir plus génial pendant mon meurtre.

Vous voyez, tout ce qu'il faut parfois pour pousser vos sentiments dans la bonne direction est d'utiliser au bon moment le bon type de musique.

Rappelez-vous tous vos moments préférés dans les jeux vidéo. Lorsque Link ouvre un coffre au trésor, comment pensez-vous qu'il vous toucherait différemment sans l'ancien carillon "da da da DAAAAA" à la fin? Que diriez-vous si au lieu d'entendre la mort de Mario sonner quand il tombait dans un trou, nous étions accueillis avec un silence de mort?

Même si vous êtes le genre de joueur qui se soucie plus de la mécanique d'un jeu que de l'art, l'influence de la musique sur l'expérience est omniprésente, tout le temps. C’est pourquoi j’essaie toujours d’obtenir le meilleur son possible dans mes jeux, que ce soit avec de jolis écouteurs ou des haut-parleurs géants, car parfois quelques notes suffisent à séparer un jeu monotone de celui miraculeux.