13 arrangements musicaux de Kingdom Hearts conçus par des fans et qui briseront vos sens

Posted on
Auteur: Louise Ward
Date De Création: 9 Février 2021
Date De Mise À Jour: 16 Peut 2024
Anonim
13 arrangements musicaux de Kingdom Hearts conçus par des fans et qui briseront vos sens - Jeux
13 arrangements musicaux de Kingdom Hearts conçus par des fans et qui briseront vos sens - Jeux

Contenu



La musique de Cœurs de royaume est connu pour être à la fois beau et émotionnellement destructeur. Avec les esprits brillants de gens comme Yoko Shimomura, Kaoru Wad et Utada, les moments les plus poignants de la série sont rendus beaucoup plus percutants par les superbes bandes sonores qui les bercent.


Naturellement, Cœurs de royaume«Les fans dédiés ont passé une bonne partie de la dernière décennie à apprendre, couvrir et partager ces chiffres emblématiques. Voici 13 arrangements faits par des fans pour vous faire revivre dans les émotions brutes de la série et vous briser le cœur à nouveau.

Attention: ce diaporama contient les principaux spoilers de la série.

Suivant

1. "Chers Bien-Aimés 2014"

Depuis l'original Cœurs de royaume abandonné en 2002, "Dearly Beloved" a été utilisé comme fond d'écran de titre, donnant le ton à la série avant même d'appuyer sur "New Game". À chaque nouveau jeu de la série, "Dearly Beloved" est de retour, ayant généralement évolué en complexité, comme l’intrigue centrale.

Le populaire pianiste YouTuber et Kyle Landry a fait la couverture d’innombrables chansons de jeux vidéo, mais "Dearly Beloved" a attiré son attention pour mériter un arrangement révisé chaque année. Comptant sa première couverture de "Dearly Beloved" en 2008, et sa plus récente interprétation cette année, Landry a publié sept versions de ce numéro emblématique.

À quoi cela nous ramène. . .

Plutôt qu’une scène de la série, «Dearly Beloved» de Kyle Landry nous ramène à notre première Cœurs de royaume jeu, quel que soit le titre qui aurait pu être. Assis là, contrôleur à la main, nous avons été accueillis par un personnage aux cheveux en épi et par cette mélodie douce et simple, suggérant que cet amalgame bizarre de Disney et Square Enix aurait plus à faire que ce que nous avions vu au premier abord.

Dans le jeu, la chanson semble représenter un temps plus simple qui a été perdu depuis. Lieux habituels où des amis pouvaient se rencontrer et partager des pensées ou des sentiments - un palmier tordu, une tour de l’horloge, le bord d’un mur de forteresse - sont maintenant vides. "Dearly Beloved" est la musique d'un foyer fait par soi-même.

2. "Cher mon coeur"

Combinant des classiques tels que "Simple and Clean" / "Hikari", "Dear Dearoved" et "Hollow Bastion", "Dear to my Heart" est une promenade de huit minutes à travers la première aventure de Sora dans l'original. Kingdom Hearts.

À quoi cela nous ramène. . .

De toute évidence, cet arrangement est un hommage au premier match et il semble nous entraîner droit dans l'apogée. La scène qu’elle incarne le plus directement est la confrontation de Sora avec Riku (alors possédé par Ansem) avant que les princesses du cœur ne soient utilisées pour déverrouiller le trou de serrure final. Après avoir passé toute la partie éparpillée à travers le monde, Sora, Riku et Kairi sont physiquement réunis, mais toujours désespérément déconnectés.

"Simple and Clean" est une chanson sur le fait de s'effondrer. Cette relation qui était autrefois complète et enrichissante est maintenant pleine d’incertitude, de malentendus et de peur. "Ne vous méprenez pas, je vous aime, mais . . ."est un résumé fidèle de l'amitié de Sora, Riku et Kairi dans le premier jeu. Tout ce qui était en train de s'effondrer est maintenant en train de s'effondrer. Bastion creux, une imitation tordue de quelque chose qui était autrefois magnifique et trouve ses amis - l'un sans vie et manquant de son cœur, l'autre séparé et jaloux - tous deux ont déjà quitté leur temps ensemble sur les îles.

Mais Sora, en tant que petit idiot optimiste que nous avons appris à aimer, sait que ses amis sont toujours quelque part dans son cœur (littéralement, dans le cas de Kairi). Après tout: "Indépendamment des avertissements, l'avenir ne me fait pas peur du tout. Rien n'est comme avant."

3. "'Twas un coucher de soleil de marmelade"

Bien qu'ils admettent que les titres inventés ne sont pas leur point fort, dreadjoker10 a certainement trouvé sa place au piano. Combinant les favoris de Twilight Town, "Au crépuscule, je penserai à toi" et à "Des après-midi paisibles", ils ont créé une berceuse douce-amère à la fois chaleureuse et brisée.

À quoi cela nous ramène. . .

"Jour 352: nous et le coucher de soleil

Xion et Axel et moi avions une glace. Le coucher de soleil était magnifique.
Je n'ai rien d'autre à écrire, car je n'oublierai jamais cette journée. "

C’est l’un des derniers extraits du journal que Roxas a tenu tout au long de 358/2 jours. Cette pièce semble particulièrement liée au dernier coucher de soleil qu’ils ont pu partager ensemble. Alors que la nostalgie du bon vieux temps suffisait pour ramener brièvement Roxas, Axel et Xion à la tour de l'horloge au milieu des intrigues inquiétantes de l'Organisation, leur temps ensemble était de plus en plus teinté de tristesse, de méfiance et d'angoisse.

"C'est un coucher de soleil de marmelade" est leur temps ensemble. Il a peut-être été déformé par des secrets et des décisions impossibles, mais il suscitait tout de même des émotions qu’ils ne savaient même pas pouvoir vivre. Cet arrangement orchestre à merveille la profonde tristesse qui imprègne le temps de Roxas avec l'Organisation XIII.

4. "Destiny Islands" / "Tu me manques"

HypochondriacPiano nous ramène à la maison de Sora, Riku et Kairi sur Destiny Islands, prenant le nombre tropical et apaisant et ralentissant son tempo. Environ deux minutes après le début de "Destiny Islands", la clé et les auditeurs sombrent sombrement dans "Missing You". La transition est transparente et effrayante.

À quoi cela nous ramène. . .

On peut soutenir que cet arrangement nous met à la place de Kairi entre les événements de Cœurs de royaume et Royaume coeurs II. Elle est rentrée à Destiny Islands, sa maison, et tout est resté inchangé ... sauf elle. Le Kairi qui trouve l'addition du fruit de paopu dans le dessin au lieu secret n'est pas celui qui a attiré Sora en premier lieu. Elle est de retour, mais cela ressemble à un retour au pays vide. Le choix de ralentir "Destiny Islands" représente les réflexions de Kairi sur ces sentiments.

Et puis, bien sûr, il y a la question de savoir si les Destiny Islands se sentent même chez elle sans Sora et Riku. "Missing You" est pleine de son désir d'être avec eux à nouveau.

5. "Thème de Roxas" (Duo Violon et Piano)

La puissante pianiste Lara6688 et la violoniste incroyablement douée Taylor s'associent pour créer une interprétation magistrale du thème de Roxas, présentée dans Royaume coeurs II.

À quoi cela nous ramène. . .

Quand il s'agit de moments tristes, Roxas a une réserve infinie. Il est difficile de n'en choisir qu'un lorsque son thème semble capturer toute la gamme de ses expériences tout au long de la série. Pour cette raison, la performance de Taylor et Lara me rappelle la fin des sept jours de Roxas dans la ville simulée Twilight.

Alors que Roxas retourne à Sora et réalise que "les vacances d'été sont ... finies", son thème minimise la brutalité du chagrin de gagner un semblant d'une vie indépendante normale avant de tout perdre pour ceux qui le considèrent comme un "outil, " au mieux.

6. "Terra's Theme" (Couverture de boucle de violon)

Autumn Raine utilise brillamment des enregistrements à pédale de lui-même jouant tous les rôles pour rassembler le thème de Terra Naissance par sommeil.

À quoi cela nous ramène. . .

Terra obtient en quelque sorte la hampe au sein du groupe. Oui, il est plutôt crédule. Oui, il a pris une tonne de mauvaises décisions. Cela ne rend pas son chemin dans les ténèbres moins tragique.

Il ne fait aucun doute que Terra atteint son point le plus bas en combattant son père, Master Eraqus, dans le pays du départ. Alors qu'il se battait pour protéger son ami Ventus, Terra était également manipulé par Maître Xehanort, qui frappa Eraqus après que Terra se soit plongée dans les ténèbres et ait remporté le match.

Le thème de Terra se construit parallèlement à la montée de ses sentiments de culpabilité, d’envie et de colère qui finissent par envahir son cœur.

7. "Kairi"

Project Destati prend le court refrain doux de Kairi et l’élève comme un chef-d’œuvre. Chaque mouvement entraîne astucieusement l'auditeur dans toutes les émotions que Kairi n'a pas été autorisé à exprimer pleinement dans le jeu.

À quoi cela nous ramène. . .

Pas que je sois salée, mais Kairi n’a pas vraiment été l’enfant de la représentation féminine positive dans la série. Elle est constamment repoussée, capturée ou oubliée. Cette chanson me rappelle tous ses meilleurs moments, comme quand elle plonge dans le couloir de ténèbres d’Axel, ou qu’elle montre la vraie forme de Riku à Sora, ou même dans le jeu original quand elle se fraye un chemin à travers un groupe de Sans-cœur. sauver Sora après qu'il se transforme en une ombre.

Cela me donne également de l'espoir pour l'avenir de Kairi. Si son thème peut exprimer des émotions complexes, ou simplement être actif et engagé en général, Kairi peut également le faire.

8. "Entrez dans le vide"

Bien que ce numéro n'apparaisse que dans la bataille de Vanitas Remant du Birth by Sleep Final Mix, "Enter the Void" a rapidement gagné en popularité parmi les fans. HypochondriacPiano revient pour donner vie à la pièce et sa performance est tout sauf "irréversible" avec nos oreilles.

À quoi cela nous ramène. . .

Bien que "Enter the Void" soit techniquement l'un des thèmes de Vanitas, son énergie et sa direction découlent du dévoilement du Trio Wayfinder (Terra, Aqua et Ventus). Tout au long de Naissance par sommeil, ces trois-là se retrouvent manipulés comme des pièces d'un ancien jeu de lumière contre l'obscurité. À bien des égards, Vanitas ne s'en tire pas mieux, étant créé et apprécié spécifiquement en raison de son potentiel à forger la X-Blade. Alors que Maître Xehanort jouait peut-être sur Terra lorsqu'il décrivait Vanitas comme une "abomination au-delà de tout espoir de salut", il est assez clair que le vieil homme ne considère la Vanitas comme un outil.

Les chemins de ces jeunes se rejoignent à la croisée des chemins dans le cimetière de Keyblade. "Enter the Void", une chanson résumant le processus de la perte de soi, est particulièrement utile pour ce moment. Les paroles de Ventus me donnent encore la chair de poule chaque fois que je les entends.

"Je te le demande, en tant qu'ami. Juste ... mets un terme à moi."

9. "Riku" (version orchestrale)

Backer Ruth complète à merveille le thème de Riku avec un battement de conduite et une variété d'instruments supplémentaires. Son style régulier et persistant convient parfaitement au voyage de Riku vers le rachat de soi.

À quoi cela nous ramène. . .

Le thème de Riku est utilisé de manière particulièrement efficace pendant 358/2 jours, dans lequel Riku travaille en coulisse, essayant d'orchestrer le réveil de Sora en collaboration avec DiZ et Naminé. Plus particulièrement, il apparaît que Riku bat Xion à l'extérieur du château de Beast au milieu de la partie.

L'histoire de Riku tourne sur sa ténacité. Il est prêt à faire tout ce qui est nécessaire pour redresser la situation. En cours de route, il est obligé de faire plusieurs sacrifices pour sauver Sora. L'existence même de Xion devient un conflit moral majeur, son absorption des mémoires de Sora ne lui permettant pas de se réveiller. Dans cette scène précoce, Riku, vêtu d'une cape d'organisation, remarque que la Keyblade de Xion est un simulacre. Quand Xion lui demande qui il est, il répond qu'il "est le plus gros de tous". Cinglant, épineux, Xion hurle de frustration.

Cette scène et le morceau qui l'accompagne sont si importants pour le personnage de Riku, car il ne doit pas seulement affronter les existences de Roxas et Xion. Riku abandonne essentiellement sa vie et son avenir pour réparer ce qui a été brisé. Peu importe ce qu'il faut "pour s'assurer que [son] meilleur ami dorme en paix."

10. "Hikari" (Duo de piano)

Quoi de mieux qu'un piano jouant le hit "Hikari" d'Utada? Que diriez-vous de deux? Avec quatre-vingt-huit touches supplémentaires pour capturer chaque nuance de la chanson originale, la couverture de Project Destati est aussi nette que celle de son pendant à un piano, mais elle est tout sauf simple.

À quoi cela nous ramène. . .

Nous avons déjà parlé de la façon dont "Simple and Clean" est une chanson de séparation, mais les paroles traduites de "Hikari" ont une signification légèrement différente. Vérifiez ces paroles traduites et demandez-vous: à qui vous rappelez-vous? "Je suis juste seul / Destiny oublié"? Je pense à Naminé, Sora étant la "lumière" qui la réveille et ses gardiennes, la violente Marluxia et Larxene, la "famille" avec laquelle elle espère sarcastiquement que Sora s'entend. "Et à propos des promesses récentes, est-ce juste que je suis si inquiet? Un souhait qui veut être dit, mais doit être réprimé"? C'est littéralement l'intrigue de Chaîne de souvenirs. Je pourrais continuer, mais passons à la scène.

Tout au long de CoM, Naminé est forcée de manipuler Sora, qui, elle l'espère secrètement, sera son salut de l'Organisation. Finalement, elle se retourne contre ses ravisseurs pour l'aider, mais le mal est déjà fait. Sora a le choix soit de conserver les faux souvenirs de Naminé, soit de lui permettre de réparer ses souvenirs, ce qui l’oublie, elle et son séjour à Castle Oblivion. Vous pouvez voir son cœur (qui, selon Xemnas, n'existe pas) se brise à son gré. Alors que "Hikari" joue sur le générique, cela nous rappelle que Naminé a renoncé à ce qu'elle percevait comme une chance au bonheur de redresser la situation. De cette manière, elle a beaucoup en commun avec son futur allié, Riku.

11. "Duo des maîtres de la Keyblade" ou "Les ténèbres de l'inconnu"

"Les ténèbres de l'inconnu", la chanson qui joue pendant une partie de la bataille décisive avec Xemnas à la fin de Kingdom Hearts II, est également connu sous le nom de "Duo of the Keyblade Masters", ainsi nommé pour l'harmonie parfaite exercée par Sora et Riku pendant le combat.

À quoi cela nous ramène. . .

Malgré la facilité avec laquelle il serait facile d'associer le moment tendre de Sora et Riku sur Dark Margin à un titre comme "Duo des maîtres de la Keyblade", "L'obscurité de l'inconnu" a le sentiment que sa signification reste fermement liée à ceux qui sont jugés indignes de l'existence. La musique de chef de Xemnas rappelle fortement la série "13" ("Lutte" / "Dilemme" / "Réflexion") utilisée par les autres membres de l'Organisation. Xemnas les a tous manipulés, les utilisant comme les outils sans émotion qu'il leur a fait croire. Il semble approprié que son thème, entendu seulement après que tous les autres membres aient été achevés d'une manière ou d'une autre, soit l'aboutissement de tous leurs derniers propos.

Tout au long de la série, les effets de ces manipulations sont illustrés sur divers caractères, notamment Roxas, Axel et Xion. Plusieurs scènes montrent le trio aux prises avec des ordres donnés par la supérieure. Dans un cas, Axel doit récupérer Xion, qui est sur le point de devenir méchant. Alors qu’il est agonisé par la situation, il est obligé de traiter avec trois idées différentes de ce qui est "juste", venant de Xemnas, Xion et bien sûr d’Axel lui-même. Finalement, il combat Xion et la ramène au château, ne sachant pas s'il avait annulé les amitiés qu'il avait réussi à créer.

12. "Passion"

Aussi appelé "Sanctuaire" par les fans anglophones, "Passion" est le deuxième cadeau de Utada à la série. Il remplace notamment "Simple and Clean" comme thème principal de Royaume coeurs II. L’arrangement de Kyle Landry, publié pour la première fois en 2003, est devenu un favori des fans parmi ses téléchargements et réapparaît comme la finale de son film. Cœurs de royaume mélange.

À quoi cela nous ramène. . .

"Passion" et "Sanctuary" sont deux chansons d'amour, qu'elles soient romantiques, platoniques ou les deux.

"En toi et moi, il y a un nouveau pays ... où les peurs et les mensonges se dissolvent."

Lorsque vous êtes avec cette personne (ou ces personnes), vous êtes en sécurité. Tu es à la maison. Ils sont votre sanctuaire.

Ceci est parfaitement illustré par KH2fin, l'un des seuls heureux de la série, dans laquelle Sora, Riku et Kairi sont enfin réunis sur les îles Destiny. Une nouvelle version de la chanson, sous-titrée "After the Battle", joue comme ils se sentent en sécurité et complets pour la première fois depuis le début de leur voyage, de retour devant les keyblades, sans cœur et dans l'obscurité. Rien n'est pareil. Ils ont changé Les mondes ont changé. Mais ils sont toujours ensemble et c'est tout ce dont ils ont besoin.

13. "Bien-aimé" - Kingdom Hearts III Version

"Dearly Beloved" revient sans doute comme thème principal de Kingdom Hearts III. Il est même apparu dans la bande-annonce la plus récente. Avant cela, cependant, nous n'avions aucune idée de la façon dont la compositrice Yoko Shimomura se surpasserait. Sam Yung a pris l'initiative d'organiser une version potentielle pour le final tant attendu de la saga Dark Seeker, incorporant plusieurs thèmes de personnages bien connus à ce classique. KH nombre.

À quoi cela nous ramène. . .

Rien. Encore. Mais cela nous met certainement en état de choc pour l’affrontement entre les 13 chercheurs d’obscurité et les 7 gardiens de la lumière en nous rappelant tout le chemin parcouru.

Au milieu de la chanson, les thèmes de Xion et de Roxas nous ont beaucoup frappés. Alors que Sora, Riku et Kairi ont réussi à s'en sortir chez eux relativement indemnes, de nombreux autres personnages ne se sont pas aussi bien comportés. Comme illustré dans le film secret "Blank Points", plusieurs personnes avec qui le cœur de Sora est connecté attendent encore, perdues dans la douleur et l'obscurité. Une grande partie de KH3Le complot va trouver un moyen de les sauver.

14: "Le thème de Xion"

Et cela conclut notre… Attends, quoi? Cette chose n'est-elle pas censée avoir seulement 13 arrangements?

Eh bien, tout comme l’organisation énigmatique, cette série de 13 contient un surprenant 14e membre. Le thème de Xion, également connu sous le nom de "Musique pour la chanson de Xion", est l'un des thèmes de personnage les plus populaires de la série. Il attire rapidement l'attention des passionnés de l'arrangement, même avant l'anglais. libération de 358/2 jours.

À quoi cela nous ramène. . .

Cette chanson joue pendant ce qui est sans doute la scène la plus déchirante de la série: la mort de Xion. Après avoir passé toute la partie du jeu aux prises avec la question de son existence, Xion décide de faire ce qu’elle croit être juste et de retourner à Sora. Sachant qu’elle et Roxas ne peuvent pas coexister, Xion l’engage dans une bataille, le forçant à l’absorber.

En tant que réplique basée sur la mémoire, la destruction de Xion signifie l'effacement de chaque souvenir d'elle. Bien que Roxas commence immédiatement à oublier Xion après la bataille, il rassemble ses souvenirs assez longtemps pour bercer son corps en train de mourir. Inutile de dire que Roxas n'était pas le seul à pleurer car la forme de Xion glaçait et se dissolvait jusqu'au coucher du soleil.

Avez-vous des arrangements pris par les fans à ajouter à la liste? Ou peut-être que ces pièces vous ont rappelé un classique différent Cœurs de royaume moment. Parlez-nous de cela dans les commentaires ci-dessous!