Contenu
- 7. Devil May Cry 4
- Compositeurs:
- 6. Fable 2
- Compositeurs
- 5. Spyro 2: Gateway to Glimmer / Ripto's Rage
- 4. Silent Hill 2
- Compositeur
- Compositeur:
- 2. Kingdom Hearts II
- Compositeurs:
- 1. The Elder Scrolls IV: L'oubli
- Compositeurs:
Ah la musique. Comment cela peut nous influencer Que ce soit pour nous préparer à la journée à venir, à nous asseoir en silence, en réfléchissant à ce que la vie nous a apporté et à ce qui nous attend, la musique a touché tout le monde de manière plus importante qu’ils ne le réalisent.
Les jeux vidéo peuvent également nous affecter de différentes manières, depuis les éléments de scénario et de gameplay jusqu'à l'intrigue que vous n'avez jamais vue venir, et avec la bonne musique pour accompagner chaque moment, il y a toujours quelque chose qui vous fait sentir prêt à vaincre le prochain patron ou à prendre votre temps alors que vous explorez un donjon récemment découvert pour découvrir les merveilles qu’il contient.
Voici les bandes sonores qui plaisent à mes oreilles chaque fois que je les entends.
Suivant7. Devil May Cry 4
Compositeurs:
Bien que je ne sois pas le plus gros Diable peut pleurer fan, ayant seulement joué cela et DMC, Je peux certainement apprécier le travail du compositeur principal Tetsuya Shibata, ainsi que de Shusaku Uchiyama, Kota Suzuki, Akihiko Narita, Rei Kondoh, Chamy Ishikawa et Shinichiro Satoh, qui ont également contribué.
Avec des sonorités hard rock / heavy metal pour les scènes de bataille, vous obtenez le scénario parfait pour vaincre n'importe quel démon de la manière que vous préférez, des tonalités sombres et gothiques pour une incroyable approche atmosphérique de l'exploration de zones et vous demander comment résoudre efficacement un casse-tête pour gagner ce classement SSS. à la fin d'une section.
Je pense que le jeu a quelque chose pour beaucoup de gens. Le thème principal "Out of Darkness" est une belle ouverture d'opéra qui met en valeur les talents vocaux d'Aubrey Ashburn, et décrit également le lien entre Nero et Kyrie et les batailles auxquelles ils sont confrontés pour être ensemble.
La musique convient parfaitement à l’atmosphère du jeu et offre un aspect démoniaque.
6. Fable 2
Compositeurs
Bien que ce ne soit pas le meilleur jeu sur le marché de la Xbox 360, Fable 2 Il a toujours sa propre place dans le département de musique, offrant de belles pièces de théâtre et des chorales pour correspondre à l'époque dans laquelle le jeu est défini. (Colonial pour ceux que ça intéresse!)
Composée par Russell Shaw et complétée par le thème principal de nul autre que Danny Elfman, chaque pièce musicale s’accorde parfaitement à tous les domaines que vous explorez, de l’agitation du marché de Bowerstone aux témoins des PNJs qui s’occupent de leurs affaires quotidiennes façon déprimante du Wraithmarsh rempli de banshee et marécageux, qui contient aussi des éléments de Oakvale (De Fable) ce qui amène le joueur à se demander ce qui a rendu la ville si délabrée la première fois qu’ils se sont installés dans cet endroit lugubre avant de découvrir ce qui s’est passé exactement au cours de la quête principale.
Le jeu a également un hommage touchant à un développeur qui a travaillé sur Fable: Les chapitres perdus, les films et Noir & Blanc 2. Derrière une porte de démon au château de Fairfax, on entend la chanson "Marcus 'Memorial", une chanson paisible et relaxante qui est elle-même un nouveau maître du "Temple d'Avo" de l'original. Fable, qui peut également être entendu dans Fable IILe menu de pause. Un hommage simple, mais durable, qui peut être apprécié par tous.
5. Spyro 2: Gateway to Glimmer / Ripto's Rage
Ah ... les vagues de nostalgie se sont écrasées sur moi et elles sont délicieuses!
Les quatre premières partitions de jeux Spyro ont été composées par Stewart Copeland, ancien batteur de The Police et l’homme peut certainement composer.
Spyro 2 a la musique la plus nostalgique pour moi car c’était le premier jeu de la série que je possédais et un jeu sur lequel je peux revenir encore et encore.
Ici, Copeland propose d’excellents partitions qu’il a composées en jouant d’abord les niveaux, pour avoir une idée de la façon dont la musique devrait s’intégrer à chaque monde.
Vous pouvez certainement entendre les tonalités hivernales de Winter Tundra, l'excitation d'être à Sunny Beach et les tonalités tranquilles parfaitement capturées dans les tours Aquaria.
Chaque thème offre un sens de l'aventure qui excelle dans la présentation de ce que Spyro devrait être; la liberté d'explorer à votre guise.
4. Silent Hill 2
Compositeur
Compositeur:
Voici à nouveau cette vague de nostalgie!
Rayman est un joyau absolu en matière de musique ... il existe même un monde basé sur les instruments de musique!
Composé par Rémi Gazel, chaque piste utilisée dans les 5 mondes présentés dans le jeu les représente parfaitement, tels que les oiseaux et les créatures des bois entendus lors de l’exploration de la Forêt de Rêve au vent hurlant, tout en survivant aux Blue Mountains.
Certaines mélodies sont dynamiques, d'autres pacifiques et heureuses, tandis que d'autres vous demandent de prendre des mesures soigneuses pour vous assurer de survivre à ce prochain saut. Fais-moi confiance, Rayman peut sembler mignon et innocent, mais au fond de lui se trouve un jeu qui ne fera pas de prisonniers. Soyez prêt avant de mettre les pieds dans ce jeu!
Mais nous devons apprendre à apprécier l’œuvre artistique qu'est la bande-son, car lorsqu’un jeu nous dégoûte, au moins, la musique contribue à la rendre un peu plus douce une fois que vous avez dépassé un niveau.
2. Kingdom Hearts II
Compositeurs:
le Cœurs de royaume série nous a donné une musique brillante au fil des ans, mais pour moi, Royaume coeurs ii est toujours mon préféré en termes de bande son, avec des musiques originales comme "The Encounter" et des remix de chansons classiques de Disney telles que "He's A Pirate" (pirates des Caraïbes) et "Sous la mer" (La petite Sirène) tous composés par le légendaire Yoko Shimomura.
Comme la plupart des mondes du jeu sont représentés par Disney, vous pouvez vous attendre à de nombreux airs joyeux et dynamiques, mais lorsque le jeu appelle un moment sérieux, la musique est exceptionnellement belle, le morceau "Sinister Shadows" qui joue dans quelques batailles, y compris 'The 1000 Heartless Battle' entre autres.
La chanson "Sanctuary / Passion" interprétée par Utada Hikaru, qui a également interprété au chant la chanson "Simple And Clean / Hikari" dans Kingdom Hearts.
Avec plus de jeux à venir, il sera intéressant de voir ce que Shimomura et Hikaru ont en réserve.
1. The Elder Scrolls IV: L'oubli
Compositeurs:
Les mains en l'air qui ont vu cela venir!
Alors que Skyrim avait une bande-son fantastique, je pense qu'Oblivion réussit presque dans tous les sens!
L'histoire de la bande originale d'Oblivion est intéressante. Le compositeur Jeremy Soule avait eu un accident de voiture, alors qu'il s'en sortait indemne, il a déclaré qu'il avait eu une profonde expérience de la bande originale d'Oblivion, affirmant qu'il souhaitait "commenter la condition humaine et la beauté de la vie".
La bande son du jeu est assurément belle et merveilleuse, des compositions à cordes relaxantes que vous entendrez peut-être tout en explorant une ville, en discutant avec les nombreux PNJ que vous rencontrez, en passant par les compositions lugubres et lentes entendues lors de l'exploration d'un donjon, un ennemi à vous sauter d'un coin sombre.
Soule a capturé l'essence même d'une aventure, nous donnant un sentiment de sécurité potentielle lorsque vous êtes dans une ville et que vous êtes prêt à tout, une fois que vous avez franchi ces portes au monde ouvert.
Et ainsi, la liste est terminée. Quelles bandes sonores de jeux vidéo aimes-tu? Y a-t-il un morceau de musique que tu adores? Commentaire ci-dessous et je vais l'écouter!