Contenu
- La vie du tigre noir
- Gardiens de la galaxie: La série Telltale
- Effet de masse: Andromède
- Vroom dans le ciel nocturne
- Double Dragon 4
2017 représente un niveau de qualité dans les jeux qui a totalement éclipsé 2016 - une chose à laquelle presque personne ne s'attendait. Mais avec un nombre plus élevé de jeux de qualité, une quantité encore plus grande de drek et de déception est arrivée.
Parfois, il s’agit de hackjobs précipités qui représentent le matériel publicitaire encouragé par les centaines de jeux poussés sur Steam chaque semaine. Et parfois, ce sont des machines de glaçons finement réglées qui représentent quelque chose de beaucoup plus insidieux et décourageant dans l’industrie.
Qu'ils soient bogués, des dégâts injouables ou des représentants profondément décevants des franchises existantes, ils méritent un examen minutieux. Et nous avons recueilli certains des pires. Puisque "pire" est un mot qui peut couvrir autant d'aspects différents d'un jeu, ceux-ci ont été rassemblés sans ordre particulier. Mais n'hésitez pas à suggérer une commande de votre choix dans les commentaires ci-dessous.
La vie du tigre noir
Ouais, commençons avec quelque chose de si flagrant, si impénitent, que nous pouvons tous avoir un bon signe de tête partagé avant de commencer à débattre du bien-fondé (ou plus précisément: des défauts) des futures entrées.
La vie du tigre noir est un désordre total. Avec des graphismes qui incarnent la fidélité impeccable de la première PlayStation, une histoire qui semble mal écrite roi Lion des fanfictions et des commandes rappelant un enfant qui apprend à ramper, on ne peut s'empêcher de penser à un jeu mobile que votre neveu a téléchargé furtivement pendant que vous étiez distrait par une deuxième portion du dîner de Thanksgiving.
Et c'est parce que c'est exactement ce que Tigre noir est.
Développé à l’origine comme un jeu gratuit pour Android, les fans de jeux indépendants étaient gobés de constater que Vie de tigre noir était non seulement vendu sur le PlayStation Store (au prix de 10 dollars), mais faisait également l'objet d'une publicité bien visible sur la chaîne PlayStation YouTube. Il y a un disclaimer avant la bande annonce de Tigre noir que cela "pourrait être inapproprié pour certains utilisateurs", et je ne peux penser à aucun jeu qui mérite davantage cet avertissement.
C’est lent là où il devrait être rapide, et ennuyeux là où il devrait être excitant - si cela fonctionne même sur votre PS4. Et c'est le plus grand raconter de tous. Regardez les captures d'écran de Tigre noir. Jetez un coup d'oeil à quelques captures de celui-ci. Laissez son rugissement sourd vous submerger, comme une vague d'eaux usées non traitées. Imprégnez-vous de tout et rappelez-vous: ceci est un jeu destiné à la PlayStation 4.
le Vie de tigre noir est un vilain bazar qui mérite les tas de mépris accumulés dessus comme des feuilles mouillées. Restez à l'écart.
Gardiens de la galaxie: La série Telltale
Dans les années passées, Telltale Games représentait une bouffée d’air pur: une touche moderne aux jeux d’aventure classiques qui étaient à la base du jeu vidéo tel que nous le connaissons. Leur contribution au monde du jeu a culminé en 2012 avec la sortie de Les morts qui marchent, une histoire d'horreur épisodique et effrayante centrée sur une nouvelle distribution de personnages dans une adresse IP existante et bien-aimée.
Dans les années qui ont suivi, Telltale a acquis de plus en plus de propriétés existantes dans lesquelles insuffler son style. On a l'impression que cette stratégie s'est affaiblie de manière exponentielle avec chaque nouveau projet entrepris par le développeur assiégé. Et cette année, un clou de cercueil de pointe a été fermement enfoncé avec Gardiens de la galaxie: La série Telltale.
Non seulement Gardiens Un autre exemple de la manière dont le style de jeu de TT est devenu, en chiffres, son moteur fait maison se ressent. . . bien, fatigué. Cela ne veut pas dire que chaque jeu doit tenir tête aux plus grandes puissances de l'industrie des AAA pour pouvoir suivre le rythme, mais au fil des années, Telltale Tools a eu du mal à prendre des mesures pour paraître et se sentir pertinent. Cela est encore pire lorsque vous considérez la même chose pour chacun de leurs jeux ces jours-ci.
Ces péchés deviennent presque impardonnables quand il s’agit de Gardiens, une franchise qui crie essentiellement pour un traitement sous la bannière classique Telltale. Avec son sens de l'humour irrévérencieux et son sens profond du coeur, Gardiens aurait pu être une véritable chance de revitalisation dans les offres de Telltale. Au lieu de cela, nous avons eu une aventure banale et terne qui est tombée au fond du trou du lapin mélodrame avec un rire moqueur. L'illusion de choix reste exactement cela: une illusion.
Gardiens de la galaxie: La série Telltale est un symbole presque prophétique de ce qui se passerait plus tard cette année avec les licenciements massifs de Telltale, un geste à la fois tragique et compréhensible. Il est possible que nous assistions à une renaissance de TT dans un avenir proche, et j'espère que cela ne ressemblera à rien Gardiens.
Effet de masse: Andromède
Ok, sortons celui-ci.
Bien que loin du jeu le plus agressif sur cette liste, Effet de masse: Andromède représente plus que tout autre le malaise que l’industrie des jeux AAA éprouve face à son approche trop élaborée en matière de développement et de publication. Si le vieil adage est vrai, un chameau est un cheval tel que conçu par un comité, Andromède est un blockbuster camel en effet.
Au cours de son développement de cinq ans, ME: Andromeda aurait été passé entre tant de mains qu’il n’a jamais vraiment établi d’identité ferme. Même le moteur Frostbite, qui au moins n'exigeait pas qu'il soit construit à partir de la base, a nécessité beaucoup de peaufinage et de réajustement.
Le moteur en question, qui n’avait jamais été utilisé pour des jeux de rôle, était à l’origine d’une armée de blagues et de mèmes impitoyables qui inondaient le paysage Internet comme un groupe de guerres orques. Il y avait tellement de gifs de PNJ aux yeux de bogue qu'on dit dans les cercles scientifiques que leur excès flottait dans l'espace, où ils se compresseraient un jour sur une nouvelle planète avec une vie capable de voler à un niveau bien supérieur au nôtre. .
Le jeu lui-même, bien qu'applaudi pour ses mécanismes de combat, était par ailleurs terne, avec une histoire pénétrante et des personnages que nous avons passé trop peu de temps à connaître et encore moins à soigner. Les insectes proliféraient et les expressions du visage susmentionnées mettraient un visage idiot sur une série qui voulait tellement être prise au sérieux.
Le résultat final a été un point noir sur une franchise d'opéra légendaire de l'espace: celle qui commençait tout juste à se remettre des "trois bouts qui sont tous les mêmes" kerfuffle qui a conclu Effet de masseC'est la trilogie originale. Et avec les informations selon lesquelles la série dans son ensemble est actuellement en pause, cela pourrait bien être une fin ignoble pour une franchise bien-aimée.
Vroom dans le ciel nocturne
Qui règne dans le monde du jeu?
Pourquoi, ce serait Nintendo.
Après la sortie record du Switch, une incursion réussie dans le monde du jeu mobile, et un jeu après l'autre adoré par les fans et les critiques, il est difficile de suggérer que quelqu'un d'autre puisse prétendre au trône parfumé avec plus d'autorité que la fierté du Japon: Nintendo.
Cela ne veut pas dire qu’ils sont complètement à l’abri des balles.
Entrer Vroom dans le ciel nocturne. Avec un score de 17, ce jeu de course onomatopéique se positionne actuellement comme le titre le plus bas du Nintendo Switch sur Metacritic. Et bien que certains d’entre nous ne mettent pas toujours une tonne de stock dans l’idée des systèmes de scores numériques, il ne fait guère de doute que Vroom est à peu près aussi agréable qu'une conférence sur la politique donnée par un étudiant de première année du secondaire.
Les visuels dans Vroom ressemblent à des graphismes N64 à travers les yeux de quelqu'un qui a la gueule de bois et à moitié aveugle après une nuit passée à boire de l'alcool à brûler et du diluant pour peinture. La traduction passe d’ennuyeux à des niveaux de La chambre-style amusant, puis à nouveau ennuyeux.
Le gameplay, tel qu'il est, équivaut à dériver maladroitement dans le ciel sur une moto à la recherche d'objets de collection qui vous permettent de déverrouiller. . . plus de motos. Et même si vous avez apprécié le gameplay, il vous reste une heure et demie à jouer avant de pouvoir recommencer. Mais c’est seulement si vous voulez prouver que Nintendo ne commet jamais d’erreurs. Dans ce cas, bon sang!
Double Dragon 4
Ces dernières années d'observation et d'analyse des industries du geek qui nous entourent ont conduit nombre d'entre nous à reconnaître quelque chose d'assez important: la nostalgie ne vous sauvera pas.
C'est une tendance que nous voyons de plus en plus souvent: un concepteur de jeu nécromantique dit: "Nous allons prendre ce jeu ou ce genre mort depuis longtemps et lui donner vie!" Cue les éclairs. Et puis son fidèle assistant Igor (je suppose que son nom est Igor - je n’ai jamais posé la question) demande au concepteur: "Pourquoi ne pas le moderniser un peu, pour que les différences ne soient pas si dérisoires lorsque nous l’apportons à un monde a évolué dans la technologie et les attentes? "
Quoi Double Dragon 4 Le moindre soupçon était que les développeurs étaient conscients qu’ils ne vivaient plus en 1988, et une interprétation plus raffinée du beat qui a inspiré tant de gens après. Et avec les images-objets en copie conforme, les contrôles et les problèmes intégrés, ce jeu est mince comme du papier de riz. Il repose sur les ventes provenant directement de votre souvenir du plaisir que vous aviez à jouer à des jeux comme celui-ci.
Oh, et vous avez bien lu: ils construit en des problèmes tels que des déchirures d'écran. Et cela signifie le meilleur de tous où il était que Double Dragon 4 raté la forêt pour les arbres. Les formes les plus efficaces d’exploitation minière de la nostalgie proviennent d’expériences qui vous font sentir comme vous le faisiez lorsque vous jouiez à ce jeu ou regardiez cette émission.
C’est pourquoi le facteur nostalgie dans des spectacles comme Choses étranges est si efficace. Il incarne une époque révolue, empruntant de la bonne manière aux bons endroits. À aucun moment pendant Choses étranges Pennywise de Tim Curry va-t-il sauter à la caméra, faire une menace, puis redescendre. Parce que si je voulais ce sentiment, je regarderais simplement Il mini-série à nouveau. Et si je voulais avoir le sentiment de jouer Double Dragon encore une fois, je jouerais simplement cela.
Il y a des moments où le vernis de la nostalgie est plus que suffisant: préférable, en fait. Et cela est d'autant plus vrai dans un secteur qui évolue et évolue aussi rapidement que les jeux vidéo. Double Dragon 4 est étrangement similaire aux trois titres NES qui l’ont précédé. Et c’est tout son problème.
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Cette liste ne fait que gratter la surface des stinkers absolus qui vivaient au creux de l’année 2017 du jeu vidéo. Quels ont été certains de vos jeux préférés (ou moins préférés, selon votre regard) en 2017? Faites-nous savoir dans les commentaires ci-dessous.