Contenu
- L'art de Tormentum appartient à une galerie très fantasmagorique
- Combien un beau récit peut-il être sauvé par un bel art?
- Les puzzles sont élégants, mais faciles
Tortmentum n'est pas votre point habituel et cliquez sur jeu d'aventure.
Le titre est sorti le 4 mars 2015 et le studio indépendant polonais OhNoo promet une histoire philosophique de rédemption, dans laquelle les choix moraux du joueur influent sur le résultat final. La qualité du jeu est discutable, mais cela vaut toujours la peine de jouer pour cette incroyable expérience sensorielle.
Le protagoniste commence le jeu en tant qu'amnésique sans capuchon et sans nom, enfermé dans une cage en métal sous une machine volante, son compagnon étant un rat géant qui parle. De là, il doit s'évader d'un cachot infernal, traverser un désert et découvrir pourquoi il n'a que le souvenir d'une statue en particulier. Cela semble assez facile, bien que le joueur fasse des choix en cours de route, tels que prêter de l’aide à un personnage plutôt qu’à un autre, conçus pour influer sur le résultat du jeu.
L'art de Tormentum appartient à une galerie très fantasmagorique
La chose la plus remarquable en jouant Tormentum c’est vraiment un festin visuel. Inspirées du travail de H.R. Giger, les 75 scènes peintes à la main du jeu font écho au style sombre et macabre du surréaliste suisse. Chaque image est si finement conçue à la main que vous pouvez l’imprimer et la suspendre au mur, si vous souhaitez accrocher ce genre de chose à vos murs. Le style artistique correspond également parfaitement au ton général du jeu: il est surréaliste, trippant et juste un peu terrifiant.
En raison de l’art détaillé, l’environnement est en 2D et le protagoniste ne se déplace pas réellement sur l’écran. Cependant, les joueurs peuvent utiliser la souris pour faire un panoramique gauche et droit dans l'environnement. Il est également nécessaire de voir les flèches directionnelles pour déplacer le personnage vers l'écran suivant. Bien que cela n'affecte pas beaucoup l'expérience de jeu, il peut être difficile de vous plonger dans un jeu lorsque vous recherchez des flèches directionnelles, dans les cas où elles sont presque masquées par l'art.
Le style esthétique du jeu est également mis en valeur par sa bande-son, qui visait à renforcer le sentiment de malaise. Le chant à peine audible dans les niveaux du cachot, par exemple, n’est pas particulièrement effrayant, mais associé aux effets visuels de diverses formes de torture et au sadisme de certains personnages, il en résulte une expérience sensorielle extrêmement effrayante.
Certains des effets sonores, cependant, étaient un peu hokey et ont nui à la façon dont le jeu était immersif. L'effet de «stockage» pour mettre des objets dans votre inventaire, ou le son qui glisse dans les escaliers, ou le son de gribouiller dans un cahier semblent tous un peu comiques et déplacés. Il s’agit toutefois d’un problème mineur: dans l’ensemble, la conception sonore a bien fonctionné pour compléter les visuels dérangeants. Il n'y a pas de peur des sauts à bas prix dans Tormentum; c’est un sentiment permanent que quelque chose ne va vraiment pas.
Combien un beau récit peut-il être sauvé par un bel art?
Dans l’histoire, le jeu a du potentiel: la menace de torture dans les cachots est bien réelle et elle est renforcée par certaines images sanglantes d’autres prisonniers empalés à plusieurs reprises sur des pics. J’ai également aimé l’utilisation d’une variété de terrains pour montrer les progrès du parcours du protagoniste. Cependant, l’intrigue globale était plutôt mince: l’amnésie et l’identité inconnue du protagoniste constituaient naturellement un bon mystère à résoudre, mais la fin donnait au joueur cette information dans un monologue, sans développement ni considération.
Il n’ya aucune motivation réelle pour sauver, plutôt que pour tuer, un personnage, autre que toute morale de bon sens extérieure au jeu.De même, les personnages du jeu sont également unidimensionnels: il n’ya aucune motivation réelle pour sauver, plutôt que pour tuer, un personnage, autre que toute morale de bon sens extérieure au jeu. Dans l’introduction du jeu, le joueur se voit présenter le célèbre impératif catégorique du philosophe allemand Emmanuel Kant: traiter les autres personnes non seulement comme un moyen d’atteindre un but, mais comme une fin en soi. C’est donc ironique que la seule façon de progresser dans ce jeu consiste précisément à faire le contraire: vous devez utiliser les autres personnages comme moyen de parvenir à une fin.
Malgré Tomentum’s l'accent mis sur les choix moraux, leur implication semble relativement faible. Les choix des joueurs sont binaires, de sorte qu'il n'y a jamais que deux options dans une situation donnée. Le jeu prétend également offrir divers scénarios finaux basés sur ces choix, mais l'écriture limite en réalité ces résultats. Sur plusieurs parties, j’ai eu la même fin en dépit de la sélection de différentes options, et le dialogue à la fin du jeu impliquait qu’il y avait en fait des choix «corrects» à faire dans le jeu pour une fin alternative, qu’il était frustrant de découvrir.
Les puzzles sont élégants, mais faciles
Comme dans tout bon jeu d'aventure, Tormentum propose une gamme de casse-tête, allant des cas d'ingénierie simples (comme aligner des rouages pour ouvrir un mécanisme) à des cas où le joueur doit collecter et combiner plusieurs objets. La fonction point-and-click est fluide, ce qui facilite la transition entre l'inventaire et la scène.
C’est encourageant de voir que les énigmes sont logiques, dans la mesure où il n’est pas nécessaire que le joueur mélange toutes les combinaisons d’articles de son inventaire, contrairement à certains autres jeux.
Cependant, le jeu penche du côté de la facilité; certaines énigmes comportaient tellement d’allusions que même les joueurs les moins expérimentés pouvaient les résoudre facilement sans trop y penser. En outre, l’effet lumineux des objets interactifs dans l’environnement les rendait facilement visibles, mais empêchait de trouver les objets requis pour une quête. (Cela dit, je préférerais pouvoir trouver facilement les objets de quête plutôt que de partir à la chasse aux pixels.)
Malgré ces lacunes, Tormentum vaut toujours la peine d'être joué. Le jeu met davantage l’accent sur l’esthétique que sur l’éthique. C’est donc un peu décevant qu’il ne semble pas tenir ses promesses en tant que jeu moralement intrigant. Cependant, cela peut aussi être attribué à sa longueur, qui a duré environ deux heures pour chaque match.
Pour son prix actuel (11,99 $ sur Steam), cela pourrait rendre Tormentum un peu cher, mais l'expérience sensorielle de jouer à ce jeu est délicieuse, dérangeante et à ne pas manquer.
Notre cote 8 Malgré le manque de profondeur et de développement de l'histoire, Tormentum est un festin sensoriel avec des visuels de qualité galerie d'art et un gameplay fluide. Examiné sur: PC ce que nos évaluations signifient