Contenu
- 1. L'audio est important
- 2. Problèmes de droits d'auteur
- 3. Avocat Up
- 4. De l'argent dans mon esprit? Nan
- 5. Il n'y a pas de [I] dans l'équipe
- 5. publicité
- 6. Kickstarter
Les meilleurs documentaires de jeu du monde que nous voyons dans l'industrie du jeu ne sont normalement pas ceux avec des effets spéciaux flashy ou une production à gros budget. Ce sont eux qui capturent l’essence de la passion du jeu. Les personnages ne font pas le jeu, les personnes qui jouent le font le font. Il ne s’agit pas de devenir célèbre pour ces cinéastes, mais de capturer ces moments de profonde passion et de les présenter à des personnes qui peuvent le voir en tant que joueurs et non-joueurs.
À la PAX East 2015, Jordan Levinson [Producteur, KING OF CHINATOWN], Calvin Theobald [Réalisateur / Producteur, KING OF CHINATOWN], Matthew Krol [Producteur principal, MTV2 Guy Code] et Bobby Yan [Réalisateur / Producteur, Byte Pictures] proposés les membres du public ont exprimé leurs idées sur les documentaires de jeu et ont reçu des critiques, des conseils et des astuces. Ce n'est pas tous les jours que vous avez la possibilité de demander à des experts de contester votre vision afin de vous aider à mieux exploiter chaque centime et toute la sueur que vous dépensez. Sans entrer dans les détails critiques de chaque question posée, voici quelques astuces pour rendre votre film suffisamment digne du public.
1. L'audio est important
Trouvez quelqu'un avec un micro. N'importe qui. Un film a l'air bien plus professionnel avec une qualité audio exceptionnelle, même avec une vidéo de mauvaise qualité. Si votre vidéo et votre audio sont de mauvaise qualité, votre film sera de mauvaise qualité. Un bon exemple est le film de Levinson et Theobald Roi de Chinatown. Conservez l'audio car l'investissement de la plus haute qualité fait vraiment un film. Nous avons vu maintes et maintes fois que les films indépendants peuvent réduire les coûts de production vidéo, mais le fait de lésiner sur l'audio peut faire ou défaire un documentaire.
Réparer de l'audio et éditer de l'audio peuvent sembler fastidieux, mais n'importe qui peut apprendre à éditer de l'audio via des sites tels que Linda.com. De plus, des logiciels libres comme Audace permet une édition et une correction riches des bruits, des erreurs et même des hauteurs / tonalités. Si cela s'avère difficile, trouvez quelqu'un de déjà informé en audio et passionné par la réalisation de documentaires de jeu.
2. Problèmes de droits d'auteur
Utiliser de la musique de grands noms peut s'avérer néfaste et coûteux pour un cinéaste. La plupart des musiques sont protégées par des droits d'auteur, ce qui signifie que vous devez payer de l'argent pour les utiliser. La musique populaire va générer des prix pouvant atteindre 25 000 dollars dans un film. Elle peut également contenir des caractères d'imprimerie précis indiquant le pourcentage des bénéfices des billets vendus au guichet et la durée du film. Encore une fois, si cela s'avère difficile à faire seul, contactez les gens surtout s'ils font déjà de la musique.
Sound Cloud a une variété de musiciens underground que vous pouvez contacter et demander à utiliser leur musique dans votre film. Il est évident que donner aux artistes du crédit et des liens vers leurs sites Web ou leurs médias sociaux. En outre, Jinglepunks est une base de données musicale contenant un nombre croissant de musiciens incroyables que vous pouvez acheter pour l’utiliser. La plupart des chansons peuvent ressembler à celles que vous voulez utiliser mais beaucoup moins chères à utiliser. Si vous voulez aller sur une voie encore plus indépendante, utilisez Connecte dans des festivals comme Magfest où des musiciens, des artistes chiptunes et des DJ exposent leur travail lors de concerts, de fêtes et se réunissent.
3. Avocat Up
Si vous ne pouvez pas vous payer les services d’un avocat, faites des recherches intensives. Chaque contrat que vous rencontrez doit être lu et compris car vous pouvez se faire baiser. Connaissez-vous un ami étudiant en droit? Faites-les participer s'ils aiment aussi les jeux.
4. De l'argent dans mon esprit? Nan
Ne pensez pas que vous allez gagner beaucoup d’argent sur votre premier film, faites-le pour le faire. Il est important de noter ici que si vous dépensez vos économies pour faire un film, être intelligent à ce sujet. Nous avons tous des visions, des rêves et des passions, mais s’ils ne sont pas correctement élaborés, ils ne respectent pas l’importance de sa valeur. Simplement, si cela signifie beaucoup pour vous de le faire, ne gaspillez pas l’idée en le précipitant ou en ne le planifiant pas comme il convient.
Que vous dépensiez 100 $ ou 20 000 $ sur un projet, travaillez très dur pour vous assurer de dépenser chaque centime judicieusement. Sachez que même si 95% des bénéfices ne vous appartiennent pas, votre documentaire de jeu attirera toujours l’attention et vous préparera pour votre prochain projet.
5. Il n'y a pas de [I] dans l'équipe
Tu vas avoir besoin d'un équipage et de l'aide. Ne pense pas que tu vas tout faire par toi-même. Obtenez un équipage en ligne et établissez des relations. Vous pouvez offrir du crédit, promettre de la nourriture ou de l'aide, ou travailler avec des personnes talentueuses ayant des aspirations similaires ou égales. Il réduit les coûts et crée un réseau qui vous rendra la pareille et étendra votre portée. Contactez les élèves des écoles de cinéma qui doivent réaliser chaque année des projets cinématographiques.
5. publicité
Alors tu as fait ton film, et maintenant? Premier e-mail de masse avec de grands sites de jeux comme IGN et Kotaku. Pourquoi? Parce que les documentaires de jeu sont une chose rare. Si les grands journalistes aiment votre film, vous obtiendrez un public qui appréciera votre travail. Les gens doivent aller voir votre film et la seule façon de le faire est de répandre le monde correctement.
Les journalistes aiment non seulement regarder, mais aussi soutenir des projets de jeu. Créer des documentaires sur le jeu en ligne met en évidence la communauté qu’ils aiment être à l’écart. Tirez parti du fait que les emplois de journaliste permettent de partager des informations que vous ne voyez nulle part ailleurs. Sachez que si un film peut capturer un public qui n’est pas un joueur, il élargit le nombre de spectateurs potentiels.
6. Kickstarter
On connaît très peu de succès de campagnes financées, mais cela ne signifie pas que vous ne devriez pas essayer. Si votre documentaire de jeu se concentre sur quelque chose d'unique et de captivant, ne laissez personne vous dire que c'est stupide autrement. Matthew Krol a mentionné les hauts et les bas de la recherche de financement pour un film. C’est la raison pour laquelle avoir au moins un film sorti avant un Kickstarter peut aider à bâtir une réputation afin que les bailleurs de fonds aient l’impression que leur argent ne soit pas dépensé au hasard. Une grande partie de vos affaires ne va pas frapper, mais cela ouvrira des portes pour aller de l'avant. Tant que vous faites quelque chose dont vous êtes fier, même s'il ne trouve pas un logement que vous ne vouliez pas, il est toujours important que vous le fassiez et il était sorti.
Les producteurs Calvin Theobald et Jordan Levinson, deux fois primés aux Emmy Awards, présentent une nouvelle série intitulée "Gam3r" présentée au PAX East Floor. Découvrez leur vidéo ci-dessous!