Contenu
- Essayer de mettre nos doigts dessus
- Où nous en sommes avec la matière à portée de main
- Aucun homme ne devrait avoir tout ce pouvoir ...
Mes lecteurs, j'espère que vous pardonnerez cette indulgence de ma part. Je sais que chez GameSkinny, notre objectif est avant tout de vous fournir des informations de dernière minute sur le monde du jeu vidéo, des critiques de certains des titres les plus prometteurs de l'industrie et des astuces générales pour les jeux, mais c'est un sujet qui me préoccupe. Je voulais m'adresser depuis que j'ai écrit pour ce site. Je suis convaincu que la plupart d'entre vous sont complètement exaspérés par ce débat apparemment sans fin, qui fait rage depuis que les jeux vidéo ont gagné en popularité avec la création de Pong. Cependant, cela étant dit, je ne peux pas m'empêcher de prendre la défense du médium.
Le débat en question consiste bien entendu à déterminer si les jeux vidéo sont réellement classés dans la catégorie "art" (quelle que soit la signification réelle de ce terme ambigu).
Essayer de mettre nos doigts dessus
Une partie de la beauté de l'art, qui en fait un aspect si captivant de l'existence humaine, réside dans le fait que c'est quelque chose qui est fondamentalement ambigu. Il y a eu d'innombrables définitions et théories avancées par certains des esprits les plus intelligents et les plus savants de l'histoire de l'homme, et il n'y en a pas encore qui résume totalement ce qui fait de quelque chose une œuvre d'art.
Un de mes favoris personnels a été écrit il y a quelques milliers d'années par le philosophe grec Aristote: "Le but de l'art est de représenter non pas l'apparence extérieure des choses, mais leur signification intérieure." Opérant selon cette définition - qui, comme je l’ai dit, est purement ma préférence subjective - les jeux vidéo peuvent très certainement, et le plus souvent sont, œuvres d'art.
Prends le jeu L'ombre du colosse, par exemple. Il y a une raison pour laquelle ce jeu est l'une des pierres angulaires de l'argument pour les jeux vidéo en tant qu'art. Les vastes paysages minimalistes et les énormes Colosses que les combats de Wanderer suscitent certainement un sentiment de crainte, mais ce sont les allusions subtiles au tourment émotionnel sous-jacent du Wanderer et à la fin déchirante du jeu qui rehaussent vraiment l'expérience globale.
Comme je l'ai dit, cependant, c'est simplement mon point de vue sur les choses.
Plus important encore, il ne s'agit que d'une longue liste d'excellents jeux qui illustrent véritablement ce que le jeu peut offrir au monolithe en constante évolution.
Où nous en sommes avec la matière à portée de main
Bien que j'admette que toute cette randonnée pourrait bien être la perception biaisée d'un passionné de jeu, je ne me sens pas seul dans mon admiration pour le pur artisanat qui est nécessaire à la création d'un jeu. Mais, si c'est vrai, alors pourquoi ce débat fatigué se poursuit-il?
Pour répondre à cette question, nous devons remonter au 18ème siècle.
C'était en 1740. Un écrivain en herbe nommé Samuel Richardson écrivit et publia avec succès sa version d'un conte de moralité, qu'il appela Pamela ou la vertu récompensée. Même s’il s’agissait d’un succès commercial décousu, les critiques l’avaient généralement critiqué, les amateurs d’art féru de mine, et même assez attiré l’attention pour justifier une scission satirique. Spamela.
Vous vous demandez peut-être pourquoi je vous raconte toutes ces absurdités historiques qui ne vous intéressent probablement pas. La raison en est que quelques centaines d'années plus tard, Pamela n'est pas seulement largement considéré comme un joyau littéraire, mais, plus important encore, il est considéré comme le premier roman jamais publié.
De la même manière que les critiques du 18ème siècle ont méprisé ce nouveau média, je crois que les amateurs d’art moderne méprisent les jeux vidéo. Cela est sans doute dû, en partie, au fait que ces experts sont effrayés par la possibilité de ne pas être familiarisés avec un nouveau mode d'expression. Comme on dit, "ce que nous ne savons pas, nous le craignons".
Ce n'est cependant pas la première fois que la société connaît cette résistance à l'assimilation. N'oublions pas que, croyez-le ou non, il fut un temps où le cinéma et la télévision étaient considérés comme incapables de donner au monde de l'art. Maintenant nous avons des films comme Casablanca et des émissions de télévision comme Les Sopranoset le monde a collectivement fermé son gouffre.
Aucun homme ne devrait avoir tout ce pouvoir ...
Il existe une théorie qui demande si le pouvoir de l'art réside dans l'artiste, dans l'œuvre d'art elle-même ou dans le spectateur / auditeur / joueur, etc. Comme vous pouvez l'imaginer, il est presque impossible de déchiffrer précisément où l'art tire sa force. et ainsi la plupart des gens qui rencontrent cette énigme disent à juste titre qu'elle se situe quelque part au milieu des trois.
Si nous considérons les jeux vidéo comme une forme d'art, il existe un aspect inné du support qui le distingue de toutes les autres formes d'art: l'accent intense et inextricable mis sur le pouvoir du joueur. Il n'y a pas d'autre mode artistique qui compte sur le spectateur pour favoriser sa propre immersion dans l'œuvre même.
Permettez-moi de le formuler comme ceci: Imaginez que vous regardiez un film, celui de votre choix. Je l'ai? Maintenant, imaginez que le film soit suspendu toutes les quelques minutes environ et qu'on vous pose des questions à ce sujet et que, à moins de répondre correctement, vous ne pouvez pas avancer le film. C'est difficile à imaginer, je sais, mais c'est essentiellement ce que font les jeux vidéo.
De plus, alors que les films peuvent nous donner un aperçu unique de la perspective et des motivations d'un personnage, les jeux poussent ce concept encore plus loin et mettent réellement le personnage dans tes mains. Que vous décidiez d’agir pour le meilleur ou pour le pire infâme, combattez pendant tout le match ou abandonnez au Temple de l’eau de Ocarina of Time, ou même si vous décidez de suivre le conseil de Peppy: "FAITES UN ROULEAU DE BARIL!" dans Star Fox 64, le jeu offre au joueur un niveau d’agence sans précédent.
Les jeux vidéo vous le confient, en tant que joueur, non seulement pour façonner l’animation de l’art, mais aussi pour que cela se produise. En bref, le pouvoir est tout à vous.
Où allons-nous à partir d'ici?
Cela peut prendre un peu de temps, mais avec de plus en plus de jeux qui remettent en question nos capacités graphiques ainsi que nos capacités émotionnelles, le monde de l’art rattrapera certainement celui des jeux. Qui sait, peut-être qu'un jour nous aurons même nos enfants jouer à des jeux comme Forte pluie comme devoir.
Jusque-là, nous, les joueurs, devrons jouer à fond, profiter de tout ce que notre média préféré nous offre, et, comme la pop star John Mayer le roucoulait une fois, "attendons que le monde change."